長沙的最新活動（10月更新）

2026年9月27日，李自健美術館“開館十週年”慶典之際，將隆重舉行:“首屆國際水彩嘉年華”國際藝術盛宴。屆時，全球六大洲35個國家136位水彩藝術家的600幅佳作，將於長沙李自健美術館六大展廳，分別以三個水彩專題展，對公眾展覽56天!規模空前，意義深遠，矚目畫壇。

孫燕姿《就在日落以後》巡迴演唱會 2026續寫「日落」... 8座城市的相遇 18次日落的共同見證 構成了2025年孫燕姿「就在日落以後」的獨家記憶 在過去的2025年裡，與孫燕姿的18次相見是彌足珍貴的回憶。 從新加坡的第一道金橘色光，到南京夜裡最後一邊紅霞，每一場都在同樣的時刻，把萬人的心，凝聚在光與影交界的縫隙裏。 【極美、未知、夢境、生活、人物】 演唱會隨着不同篇章主題循序漸進， 從麥田相聚到「極美」歡慶，從「沒有人的方向」到跟着燕姿一起「逃亡」，從「遇見」「平日快樂」到「我懷念的」「第一天」...... 很值得一提的還有特別的點歌環節——除了罕見的“冷門”歌曲被點中，更有“招式百出”的互動告白，將作為歌迷對於孫燕姿的深深愛意宣之於口。 而闊別演唱會舞台11年的孫燕姿，也將自己對生活、家庭、個人、一切的感悟融入在這場「日落」盛會中與歌迷們分享。 演唱會海報中，孫燕姿親筆寫下“AUT NIHILO”翻譯為：“或者什麼都不是”，也是這次演唱會名稱源起的拉丁文。跌跌撞撞的人生，有時覺得或許自己什麼都不是，又或許應該抓住所有的過去，奮不顧身地再向前進。 「日落」以前，孫燕姿也曾真情剖白談起內心感受—— “我常常幻想日落是什麼樣的場景，是否充滿焦慮，是否滿懷疑惑......到底曾經發生的是不是真實地存在，還是說可以帶着身邊珍貴的這些人，永遠勇敢地保護心裏深處的平靜。感謝你，也感謝我自己。” “在日落以後，暗的下一站就是曙光。” 2026「日落」的序曲已奏響，在夜色中尋找星光、在回憶裏確認溫暖、在孫燕姿的歌聲中找到堅定溫暖的力量......

《毛茸茸的我•萌寵療癒系藝術展》以「萌寵」為情感連結與創作原點，探索寵物作為靈感繆斯、生活夥伴乃至文化符號，在當代藝術創作中激發的情感共鳴、幽默想像與人文關懷。展覽集結六位來自不同國家、擁有不同藝術風格的藝術家，透過近百幅作品、藝術裝置及多元展廳體驗，呈現一場「療癒系」藝術之旅。

本次展覽依託數十年“數字敦煌”研究成果，陳列按原比例整窟複製的精美洞窟、壁畫臨摹品、彩塑臨摹品，以及敦煌出土的珍貴文物、文獻共計200餘件（套），展現敦煌文化千餘年多元文明的深度融合，及其在文明融匯中不斷學習吸收、創新發展的恢宏氣象。展覽介紹第一單元 絲路明珠敦煌，被譽為古絲綢路上的明珠，自漢武帝“列四郡，據兩關”始，便成為聯通歐亞大陸的咽喉要道，以及中國歷史上率先對外開放的地區。其北控玉門關、南扼陽關，守護着絲綢之路南北兩路的商隊、僧侶、使節、民眾的西去東來，勾勒出“使者相望於道，商旅不絕於途”的盛景。莫高窟的開鑿，將這種文明交融凝固為永恆。自前秦建元二年（366年）樂僔和尚見三危山金光千佛始，至元代歷經千年營造，735個洞窟、4.5萬平方米壁畫、2400餘身彩塑，共同構築起人類藝術史上的奇迹。這座沙漠中的文化與藝術寶庫，讓“絲路明珠”的光芒至今仍在璀璨閃耀。第二單元 佛國聖境絲綢之路的開通，使敦煌成為東西方貿易與文化交流的關鍵樞紐。漢唐時期佛教的廣泛傳播，進一步促使僧俗信眾在絲綢之路沿途開窟造像，以表達對佛法的虔誠。當時的統治階層也大力推崇佛教，為大規模修建洞窟提供了政策與資金保障。敦煌作為“華戎所交”之地，頻繁的人員往來與文化交融，為佛教思想在此紮根提供了肥沃的土壤。此外，特殊的地質地貌、相對穩定的社會環境等因素，也為在礫巖崖壁上雕琢出絲路文明最璀璨的信仰空間，成就敦煌莫高窟這一偉大的藝術寶庫，提供了得天獨厚的條件。第三單元 石室寶藏1900年6月22日，敦煌藏經洞的發現震動了國內外學術界。從這裏出土了4至11世紀的經卷、文書、絹畫、手稿等文物7萬餘件，內容涵蓋宗教、歷史、藝術、科技、文學、醫學等諸多領域，具有極高的文化和學術價值。學術界將其中的經卷、文書、手稿總稱為“敦煌遺書”，與殷墟甲骨、明清檔案、居延漢簡併稱“二十世紀初中國古文獻四大發現”。然而，藏經洞文物出土後慘遭流失，多數散藏於英、法、俄、美、日等國的數十家機構。藏經洞文物的發現催生了“敦煌學”這一國際顯學。百餘年來，國內外學者從這些文物中挖掘出豐富的歷史與文化訊息，極大推動了人類對中外文明交流、佛教傳播以及古代社會多樣性的認識。同時，這些文物也成為促進各國文化交流的重要橋樑。第四單元 人間萬象敦煌莫高窟，是一個用草木、泥土、線條和色彩勾勒的理想凈土，也是一部書寫人世間蒼生萬狀的史詩長卷。工匠將自身的創作激情與生命情感傾注在彩塑上、壁畫中，使這些藝術作品超越宗教的範疇，成為反映中國古代社會史的第一手圖像資料。供養人行列中的達官貴人、文人墨客、販夫走卒，隱匿在壁畫中高大巍峨的寺廟建築羣、駝鈴悠遠的各國絲路商隊、大型樂隊伴奏下的胡旋歌舞、酒肆的喧鬧、學堂的書聲、田野裏勞作的吆喝，甚至小童嬉戲打鬧的歡聲笑語，讓我們感受到了當時鮮活的社會百態，彷彿千年前的笑語、嘆息與祈願，正穿過時光的塵埃，在此刻與我們重逢。

出品人 PRODUCER 侯鳳 策展人 CURATOR 夏可君 藝術家 ARTIST 蕭博駿 展期 DURATION 2026.09.05-12.05 週一閉館 星期二—星期日 10:00-18:00 主辦 ORGANIZER T畫廊 T Gallery 地址VENUE 長沙開福區營盤路潮宗御苑C座2901 展覽介紹 Exhibition Introduction T畫廊於2026年9月5日重磅推出藝術家蕭博駿個展《莊周夢蝶》，完整展出絹本礦物彩系列創作作品，此次展覽以莊子“物化”哲思為精神內核，重構流傳千年的東方寓言。這是T畫廊繼《神聖的沉默》王玉華作品展之後帶來的第四個當代藝術家的獨立個展。由T主理人侯鳳女士出品，夏可君博士擔任策展人，展覽將持續至2026年12月5日，誠邀觀者共赴虛實共生的蝶夢之境。 展言 Preface 蕭博駿的繪畫：成為被蝴蝶夢見的那個人 文/夏可君 中國繪畫有一個以真為幻和以幻為真的傳統，這是中國人把自然自身的變幻與人類生命的幻想對應起來，從道教仙山到佛教須彌山都是如此，進入技術時代，幻化的想象力獲得了蒙太奇聯結的啟發，把不同時空的圖像重新組合，保留傳統技法的複雜性與色彩的東方性，這也是工筆繪畫現代轉化的一種方式。我們在藝術家蕭博駿博士的繪畫上，看到了這個圖像夢幻重組的優雅與神祕。 博駿一直試圖在古老的夢幻與當代的圖像，在文人畫的雅緻與時尚的裝飾，在工筆的細謹與雲氣的繚繞，在壁畫的古意與夢幻的穿越之間，形成一種自己獨有的繪畫語言，由此建構起自己的幻境藝術，但借用了後現代的仿真視覺感，從而把繪畫的天真與仿真的神祕結合起來。 博駿繪畫這種仿真的藝術錯覺，還來自於中國藝術的蝴蝶夢，在最近的創作中博駿有意強化了自己特有的蝴蝶形象，這些閃爍着斑斕紋理的蝴蝶，造型細膩靈動，她們好像是繪畫的引導者與註釋者，要把我們從世俗的日常生活帶入到美夢中的神祕帶領者，博駿巧妙地在蝴蝶的吸嘴裏，畫入各種吉祥的有趣之物，與他所畫的葫蘆系列一道，讓繪畫就成為帶有福佑的保護力量，成為一種美好的陪伴。 我們這個令人焦慮與鬱悶的下沉年代尤其需要博駿這樣的繪畫作品，它把我們帶入到另一個世界，一個在我們無意記憶的夢中潛藏好久的藝術幻境，蝴蝶打開一道瞬間可以穿越的小門，把我們帶入繪畫的世界而忘記我們的煩惱，並去追隨那些翩翩飛舞的蝴蝶。 蝴蝶是轉化者！蝴蝶並非蝴蝶，而是轉化萬物的靈媒，一旦蝴蝶翅膀的麟光在藝術家手上發出閃爍的五彩光芒，當我們試圖伸出手去碰觸蝴蝶翅膀的麟粉，我們的生命立刻就被這世界超輕的物質、超夢幻的能量，所改變，哪怕我們僅僅是幻想，我們就已經被蝴蝶先在地觸動了，不是我們要夢見蝴蝶，而是一旦與蝴蝶對視，我們就被蝴蝶所夢見所轉化，博駿的蝴蝶系列畫就具有如此的魅力。 博駿的繪畫如同玲瓏玉的空靈幻視，看似平面，卻柔和地摺疊着不同時空的夢幻場景，以此把一個童話的天真世界與一個神祕的須彌幻境結合起來，蝴蝶攜帶着靈芝與祥雲的祝福，把我們的心事也帶入到甜美的夢想狀態，以至於我們無法分清，是我們在夢見蝴蝶，還是蝴蝶在夢見我們。 這是繪畫的美的召喚：成為一衹蝴蝶吧！或者成為被蝴蝶夢見的人