上海的最新活動（8月更新）

Andrea Bocelli 2026 Romanza 30th Anniversary World Tour in Shanghai 安德烈·波切利2026浪漫曲30週年世界巡演 -上海站 10月31日｜上海梅賽德斯-奔馳文化中心 享譽全球、擁有世界最受喜愛且最具辨識度歌聲之一的意大利傳奇男高音 - 安德烈·波切利（Andrea Bocelli）今日正式宣佈，將攜安德烈·波切利 2026 浪漫曲30週年世界巡演重返中國，紀念其於1997年發行並廣受讚譽的突破性專輯《Romanza》。本次上海站演出將現場呈現多首膾炙人口的代表作，包括跨越時代的經典曲目《Con Te Partirò》，帶領觀眾在熟悉旋律中重溫感動，也在恢弘現場中見證經典的全新演繹。 本次巡演上海站由 AEG亞洲和暢逸文體聯合呈現。這場萬眾期待的音樂盛事將於2026年10月31日（星期六）震撼登陸上海梅賽德斯-奔馳文化中心，把安德烈·波切利享譽全球的恢弘現場音樂體驗再次帶到中國觀眾面前。 《Romanza》於1997年發行後迅速風靡全球，銷量超過2000萬張。該專輯在20多個國家和地區獲得白金及鑽石唱片認證，其中在美國獲三白金認證、在加拿大獲鑽石唱片認證；同時也創下史上最暢銷意大利語專輯以及史上最暢銷以非英語為主語言專輯的紀錄。《Romanza》還登頂11個國家的專輯榜，並在美國《公告牌》世界音樂專輯榜與熱門目錄專輯榜登上榜首。它不僅是一張定義時代的經典專輯，更讓安德烈·波切利的歌聲從意大利傳向世界，成為無數樂迷心中關於浪漫、希望與永恆的共同記憶。 三十多年來，安德烈·波切利以非凡嗓音、優雅藝術表達，以及跨越歌劇、古典與流行音樂疆界的獨特魅力，持續打動全球觀眾。從備受讚譽的錄音作品到場場售罄的全球巡演，他始終是國際樂壇最具辨識度、最受尊敬的聲音之一。2026年，當《Romanza》的旋律再次響起，這不僅是一次世界巡演的中國迴歸，更是一場屬於經典、屬於現場、也屬於每一位觀眾的浪漫重逢。 安德烈·波切利 2026 浪漫曲30週年世界巡演-上海站： 演出日期：2026年10月31日（星期六） 演出地點：上海梅賽德斯-奔馳文化中心 關於安德烈·波切利 作為全球娛樂行業最具辨識度的聲音之一，並深受世界各地樂迷敬仰，安德烈·波切利至今已在全球售出近9000萬張唱片，流媒體播放量超過250億次。除了場場售罄的大型場館演唱會和屢創紀錄的網上直播演出外，波切利還曾受邀登上奧林匹克運動會、世界盃、Global Citizen 等眾多國際盛事舞台。他曾榮獲一座金球獎、七項古典全英音樂獎和七項世界音樂大獎，並在荷里活星光大道擁有屬於自己的星形獎章。

破籠之宴——大型沉浸式戲劇《新世界莊園》全新晚宴版將於上海影視樂園隆重舉行。這場藝術活動將從2024年4月4日持續至2028年5月20日，為期多日。參與者將在這場戲劇盛宴中獲得前所未有的沉浸式體驗，穿梭於一個充滿謎團和奇幻色彩的新世界莊園之中。票價為799元，讓您有機會盡情享受這場獨一無二的藝術之旅。請勿錯過這個難得的機會，進入《新世界莊園》的神秘世界，感受劇情與現實的交織，探索其中所藴含的深層意義。立即預定您的門票，共同參與這場引人入勝的晚宴，為您的生活增添一抹藝術的光彩。

賽票產品包括甲方指定日期的2026年上海勞力士大師賽門票一張，以及根據賽事輪次定制的單價分別為100/300/600元的賽事海外球迷禮包一份。具體如下： （1）100元海外球迷禮包：一根定制賽事手機鏈、一張Shanghai Pass（預充值40元人民幣） （2）300元海外球迷禮包：一份定制賽事運動包、一個中國傳統非遺手工手鞠香囊、一張Shanghai Pass（預充值40元人民幣） （3）600元海外球迷禮包：一根定制賽事手機鏈、一條定制賽事毛巾、一個定制賽事運動包、一個賽事吉祥物玩偶、一個中國傳統非遺手工手鞠香囊、一張Shanghai Pass（預充值40元人民幣）

曲目 PROGRAMS 2026/10/19 貝多芬∣G大調第四鋼琴協奏曲，作品58（鋼琴：郎朗） 勃拉姆斯∣D大調第二交響曲，作品73 Beethoven∣Piano Concerto No. 4 in G Major, Op. 58 （Piano: Lang Lang） Brahms∣Symphony No. 2 in D Major, Op. 73 2026/10/20 莫扎特 | G小調第四十交響曲，作品550 柴科夫斯基 | F小調第四交響曲，作品36 Mozart | Symphony No. 40 in G Minor, K. 550 Tchaikovsky | Symphony No. 4 in F Minor, Op. 36 *曲目以現場為準 Programs are subject to change 藝術家簡介 圖甘·索契耶夫 Tugan Sokhiev 國際知名指揮家圖甘·索契耶夫的職業生涯橫跨交響樂和歌劇領域，他經常受邀執棒世界各地最負盛名的樂團。 索契耶夫與維也納愛樂樂團、柏林愛樂樂團、慕尼黑愛樂樂團、德累斯頓國家管弦樂團、柏林國家歌劇院管弦樂團、巴伐利亞廣播交響樂團以及萊比錫布商大廈管弦樂團等樂團保持着密切的合作關係。在歐洲以外，他也受邀執棒美國頂尖樂團，包括紐約愛樂樂團、費城交響樂團、波士頓交響樂團和芝加哥交響樂團，並且每個樂季都會與NHK交響樂團合作數週。 近年來，索契耶夫指揮維也納國家歌劇院新版《伊奧蘭塔公主》，並隨維也納愛樂樂團（亞洲）、慕尼黑愛樂樂團（亞洲及歐洲）和德累斯頓國家管弦樂團（歐洲）進行巡演。此外，他還指揮了備受歡迎的德累斯頓國家管弦樂團跨年音樂會，並於2025年6月在美泉宮指揮維也納愛樂樂團著名的夏季音樂會。他還指揮了由柏林愛樂樂團、維也納愛樂樂團及其友人組成的精英銅管樂團——愛樂銅管樂團的多場備受讚譽的音樂會。 索契耶夫於2025/26樂季再次執棒維也納愛樂樂團，在維也納、布拉迪斯拉發、漢堡和盧森堡舉辦音樂會。他於10月重返樂團，參與為紀念小約翰·施特勞斯誕辰200週年而舉辦的盛大音樂會。本樂季的其他亮點包括與柏林愛樂樂團在柏林和薩爾茨堡音樂節的合作演出，並執棒柏林愛樂的“Be Phil”項目。此外，他還首次執棒克利夫蘭管弦樂團，在蘇黎世歌劇院指揮新版歌劇《唐豪瑟》，並重返法國廣播愛樂樂團、瑞士羅曼德管弦樂團、盧森堡愛樂樂團和意大利聖切契利亞管弦樂團。 索契耶夫於2008年至2022年擔任法國圖盧茲國家交響樂團音樂總監，期間指揮樂團舉辦了眾多成功樂季，包括多部世界首演作品和大量海外巡演，使樂團在國際上聲名鵲起。他對與歌唱家的合作充滿熱情，於2014年至2022年擔任莫斯科大劇院音樂總監兼首席指揮。 索契耶夫發行過的唱片包括與法國圖盧茲國家交響樂團合作的多張錄音，由Naïve和華納古典唱片公司發行，並於2020年榮獲金音叉獎。他於2012年至2016年擔任柏林德意志交響樂團首席指揮期間錄製的一系列唱片由索尼古典唱片公司發行。他曾與EuroArts合作，發行了執棒柏林德意志交響樂團、法國圖盧茲國家交響樂團以及柏林愛樂樂團的一系列DVD，其中柏林愛樂樂團著名的數字音樂廳收錄了他的多場音樂會現場。 作為聖彼得堡國立裏姆斯基-柯薩科夫音樂學院傳奇教師伊利亞·穆辛的最後幾位學生之一，索契耶夫熱衷於將自己的專業知識傳授給未來的音樂家，並於2016年在法國圖盧茲創辦了國際指揮學院。他還與維也納愛樂樂團安吉麗卡·普羅科普夏季學院和馬勒室內樂團學院的青年音樂家們合作。他很榮幸成為愛樂銅管樂團教育項目的贊助人，併為能與愛樂銅管樂團的音樂家們合作錄製他們的首張CD而感到無比自豪。 *圖 © Patrice Nin 郎朗 Lang Lang 郎朗是當今古典音樂界的領軍人物——作為鋼琴家、教育家與慈善家，他已成為21世紀全球最具影響力且熱忱執着的藝術使者之一。無論是在2008年北京奧運會開幕式、2020年杜拜世博會開幕式、2024年巴黎聖母院重開慶典上為數十億觀眾演奏，還是在公立學校為數百名小童獻藝，他都同樣投入，堪稱通過音樂傳遞情感的大師。 被《紐約時報》盛讚為 “古典音樂界最炙手可熱的藝術家”，郎朗的音樂會在全球範圍內場場爆滿。他與西蒙·拉特爵士、古斯塔夫·杜達梅爾、丹尼爾·巴倫博伊姆、克里斯託夫·艾申巴赫等指揮家保持長期合作，並與世界頂級樂團合作演出。郎朗以打破常規思維著稱，頻繁涉足不同音樂領域：他在格萊美獎頒獎典禮上與金屬樂隊（Metallica）、法瑞爾·威廉姆斯、爵士傳奇人物赫比·漢考克的合作演出，吸引了數百萬觀眾觀看。 對創新的熱忱促使郎朗開展了諸多古典音樂之外的精彩跨界合作。他曾與艾德·希蘭、約翰·傳奇、BLACKPINK成員Rosé（樸彩英）、J·巴爾文（J Balvin）、周杰倫等全球流行巨星攜手，讓古典音樂觸達更廣泛多元的受眾；還與迪士尼達成合作，將古典藝術造詣與迪士尼的奇幻魅力相融合，進一步拓展了影響力邊界。 近十年來，郎朗始終致力於全球音樂教育事業。2008年，他創立郎朗國際音樂基金會，旨在培養未來的頂尖鋼琴家、推動前沿科技賦能音樂教育，並通過現場音樂體驗培育年輕受眾。2013年，郎朗被聯合國祕書長任命為和平使者，聚焦全球教育議題。 郎朗的影響力還延伸至奢侈品領域，他擔任安聯、迪奧、宇舶表、軒尼詩的全球品牌大使，並與艾麗西亞·凱斯聯袂為軒尼詩打造高關注度宣傳活動。獨特的藝術素養與創造力，讓他涉足更多元領域：設計限量版施坦威黑鑽鋼琴、向全球首發施坦威Spirio Cast高解析度自動演奏鋼琴、打造宇舶表限量腕錶、參與布加迪汽車內飾設計等，充分展現了音樂之外的多元才華。 郎朗3歲開始學習鋼琴，5歲前便舉辦了首場公開獨奏音樂會。9歲考入北京中央音樂學院，13歲斬獲柴科夫斯基國際青少年音樂比賽一等獎。隨後，他前往費城柯蒂斯音樂學院，師從傳奇鋼琴家加里·格拉夫曼。17歲時，郎朗迎來事業轉折點——他在“世紀慶典音樂會” 上頂替安德烈·瓦茨登台，與克里斯託夫·艾申巴赫執棒的芝加哥交響樂團合作演繹《柴科夫斯基第一鋼琴協奏曲》，一夜成名，演出邀約紛至沓來。 郎朗致力於讓更多人愛上古典音樂的不懈努力，為他贏得了諸多殊榮：2010年獲頒達沃斯水晶獎，入選世界經濟論壇 “全球青年領袖”（250人榜單）；榮獲英國皇家音樂學院、曼哈頓音樂學院、紐約大學等多所高校的榮譽博士學位。2011年12月，他獲得中華人民共和國文化部最高獎項，並斬獲德國聯邦十字勳章（德國最高民事榮譽）、法國藝術與文學勳章（法國最高文化榮譽）。郎朗還曾為四位美國總統及多國君主等眾多國際政要獻藝。 維也納愛樂樂團 Wiener Philharmoniker 再沒有哪支樂團像維也納愛樂樂團這樣，能夠將歐洲古典音樂的歷史和傳統緊密連接。在過去超過180年裡，維也納愛樂樂團經歷着、同時也在改變着世界範圍內的音樂歷史。直至今日，大量帶着“維也納之聲”印記的優秀獨奏家和指揮家不斷湧現，使得這支樂團脫穎而出。 樂團自1842年由奧託·尼古拉創立以來，一直深受傑出作曲家、指揮家以及全球觀眾青睞的祕密不僅在於用心保持純粹的音樂風格並小心嚴謹地將其代代相傳，而且在於其獨特的歷史和管理結構。樂團奉行民主性管理機制，將藝術和管理方面的決策全權交由樂手手上，同時與維也納國家歌劇院管弦樂團保持緊密的合作關係，這一傳統支撐起樂團的“愛樂理念”，直到今天。維也納愛樂的制度規定衹有維也納國家歌劇院管弦樂團的成員才能有機會成為維也納愛樂樂團的一員。 這種民主性機制的另一個獨特之處在於，樂團可以自行獨立組織音樂會、選擇曲目或是聘用指揮家和獨奏家。1860年，套票音樂會的形式出現，一位指揮家可以參與一整個樂季。這些音樂會建立了堅實的藝術和經濟基礎，並延續至今。1933年起，樂團開始實行客座指揮制度，這讓樂團得以與每一代最傑出的指揮家建立廣泛的藝術交流。 樂團於20世紀初開始進行巡演活動，自此足跡遍佈全球各個大洲。 2018年維也納愛樂樂團學院成立。學院面向國際招生，經過嚴格考核選拔的學生將接受最高規格的2年制課程學習。2019年9月1日，首批12名學生在維也納開啟了他們的求學之旅。 維也納愛樂樂團的使命是把音樂中的人文關懷傳達給聽眾，並帶入他們的日常生活和觀念中。從最初起，樂團就建立了強烈的社會意識。直到今天，樂團每年都會為殘疾人士和自然災害受害者設立福利音樂會和幫扶計劃。 樂團曾獲得過數不勝數的各類大獎。自2008年起，勞力士成為了樂團的獨家贊助商。 維也納愛樂樂團每年在維也納舉辦約40場音樂會，其中新年音樂會和美泉宮夏季音樂會在世界範圍內同步直播。樂團每年還會進駐薩爾茨堡藝術節，每年國際巡演期間都會上演超過50場音樂會。所有這些活動提升了維也納愛樂樂團作為全球最頂級樂團之一的聲望。 *圖 © Terry Linke